Jesteś tutaj: Żywe Kultury Teatru

Umwelt

Spektakl Adama Ziajskiego

W ramach programu „Żywe kultury teatru”

W języku polskim i w PJM

Dostępnośc dla osób z niep.-ruchową Tłumaczenie na PJM

 

niedz. 19.04.2026, 17:00
Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego

Czas trwania: 90 min
Bilety: 30/40 PLN
Bilet Nasz Wrocław: 20 PLN

Zapewniamy dostęp alternatywny w obszarze poruszania się dla osób z niepełnosprawnością ruchową: przy użyciu bocznego wejścia i windy. Osoby, które będą chciały skorzystać z tej możliwości, prosimy o wcześniejszy kontakt z koordynatorką dostępności, Magdaleną Mądrą: e-mail m.madra@grotowski-institute.pl, tel. 693 927 324.

Treści wrażliwe i bodźce sensoryczne:  intensywne efekty świetlne i dźwiękowe

Umwelt
„Umwelt”, fot. Maciej Zakrzewski

Czy można uchwycić namacalnie zbiorowe emocje, procesy poznawcze, wzajemne oddziaływania? Jest ruch, puls, oddech – i jeszcze kilka danych. Fale emocji. Neuronalny szum. Jest percepcja i działanie. Nasza obecność, spleciona z obecnością innych. Brawa.

Spróbujmy! Zobaczmy, co się wydarzy.

„Umwelt” to najnowsze przedsięwzięcie Adama Ziajskiego, twórcy spektakli  poświęconych osobom wykluczonym społecznie: „Nie mów nikomu” i „Spójrz na mnie”. Spektakle te powstały jako dyptyk – „Nie mów nikomu” (2016) z udziałem osób głuchych  w Scenie Roboczej w Poznaniu, a spektakl „Spójrz na mnie” (2018) z udziałem osób niewidomych w Teatrze Śląskim w Katowicach. Tym razem reżyser zaprosił do współpracy trójkę bohaterów o odmiennych sposobach percepcji rzeczywistości – osobę głuchą, osobę z AuDHD oraz osobę doświadczającą synestezji.

Tytułowy termin pochodzi z języka niemieckiego i oznacza „wokół-świat”: środowisko, które nie tyle nas otacza, ile obejmuje to, co dla nas istotne i rzeczywiście dostrzegalne. To subiektywny świat zmysłów, reakcji i znaczeń.

„Umwelt” jest eksperymentem artystyczno-badawczym, w którym neurotechnologia spotyka się z humanistyką, pozwalając publiczności zanurzyć się w wielozmysłowym doświadczeniu poprzez biofeedback. To laboratoryjny zapis współobecności, oparty na aktywności neuronalnej realizatorów (pomiar EEG w pasmach beta, alfa i theta), reakcjach fizjologicznych widzów (pomiar HRV, saturacji krwi i parametrów psychomotorycznych) oraz specyfice teatralnego otoczenia (pomiar natężenia dźwięku i światła). W efekcie tego procesu powstaje cyfrowy model zbiorowego doświadczenia.


RECENZJE

„Umwelt” zaprasza do refleksji na temat specyfiki aparatu poznawczego i percepcyjnego. Ich oboczności sprawiają, że nie tylko ludzie znają świat inny niż świat zwierząt dysponujących szczególnymi zmysłami, ale także odróżniają się od siebie wzajemnie. Konstruowane przez każdego i każdą z nas wizje rzeczywistości nie muszą być tożsame. Podjęta przez Ziajskiego i zespół współpracujących z nim osób praca dowodzi, że żyjemy w fascynującej mieszaninie wieloświatów. Różnic, z medycznego punktu widzenia traktowanych jako odstępstwa od normy, nie należy traktować jak niepełnosprawności. To one nadają specyficzne cechy rzeczywistości, a nam pozwalają pięknie się różnić.

Piotr Dobrowolski, „Pięknie się różnić”,  kulturapoznan.pl, dostęp: 10.03.2026.

Adam Ziajski, fot. archiwum Sceny RoboczejAdam Ziajski jest reżyserem teatralnym, aktorem, scenografem, menedżerem kultury i producentem. Absolwent Instytutu Kulturoznawstwa UAM. Założyciel i lider jednego z istotniejszych polskich teatrów ulicznych „Strefa Ciszy” (1993–2015), z którym zrealizował trzydzieści pięć spektakli, widowisk i happeningów w przestrzeniach otwartych, zgodnie z ideą „teatru miejskiego”. W 2016 rozpoczął samodzielną drogę artystyczną, realizując dyptyk poświęcony osobom wykluczonym społecznie: spektakl „Nie mów nikomu” (2016) powstały w Scenie Roboczej z udziałem osób niesłyszących oraz spektakl „Spójrz na mnie”(2018) z udziałem osób niewidomych w Teatrze Śląskim w Katowicach. W roku 2019 w Teatrze Nowym w Poznaniu zrealizował spektakl „Chciałbym nie być”, w którym oddał głos rodzinom osób zaginionych. Trzy lata później zadebiutował na 62. Krakowskim Festiwalu Filmowym filmem krótkometrażowym „Obecność obowiązkowa”. Na stałe związany ze Sceną Roboczą w Poznaniu, której jest pomysłodawcą i założycielem. W roku 2023 otrzymał nagrodę im. Konstantego Puzyny za stworzenie i prowadzenie ośrodka teatralnego, stanowiącego modelowy przykład oddolnego budowania przez organizację pozarządową instytucji wspierającej niezależne działania artystyczne oraz aktywność na rzecz społeczności lokalnej.

 

Scenariusz i reżyseria Adam Ziajski

Wykonanie Agnieszka Turek, Krystyna Kaleniewicz, Dominika Mroczek-Dąbrowska, Karol Bijata, Jędrzej Guzik, Lucjan Piechota, Albert Łukasik, Maciej Frycz, Michał Kurasiński, Adam Ziajski

Kostiumy i scenografia Grupa Mixer

Multimedia Jędrzej Guzik, Lucjan Piechota, Albert Łukasik

Muzyka Maciej Frycz

Światła Michał Kurasiński

Konsultacja choreograficzna Hashimotowiksa

Tłumaczenie PJM Dominika Mroczek-Dąbrowsk

Obsługa techniczna Jacek Broda

Produkcja Scena Robocza

Komunikacja i promocja (Scena Robocza) Michalina Cendrowska, Aleksandra Puk

Premiera 3.10.2025

Partner technologiczny MindEasy

Partnerzy MALTA FESTIVAL, Radio AFERA

niedz. 19.04.2026, 17:00
Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego

Zapewniamy dostęp alternatywny w obszarze poruszania się dla osób z niepełnosprawnością ruchową: przy użyciu bocznego wejścia i windy. Osoby, które będą chciały skorzystać z tej możliwości, prosimy o wcześniejszy kontakt z koordynatorką dostępności, Magdaleną Mądrą: e-mail m.madra@grotowski-institute.pl, tel. 693 927 324

  

Belka logotypów

 

Galeria zdjęć