Jesteś tutaj: Teatr na receptę
Warsztaty prowadzone przez Aleksandrę Kugacz-Semerci
W ramach „Święta” | W ramach projektu Teatr na receptę
Z tłumaczeniem na PJM, tłumaczenie: Elżbieta Resler (7.05 i 16.10) i Agata Mazieńczuk (24.06)
Z pętlą indukcyjną
Z audiodeskrypcją w wykonaniu Magdaleny Lange
Na miejscu jest dostępny pokój wyciszenia

czw. 7.05.2026, 17:00-18:15
śr. 24.06.2026, 12:00-13:15
pt. 16.10.2026, 13:00-14:15
Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego
Wstęp wolny
Zapewniamy asystę w drodze do/z obiektu oraz dostęp alternatywny w obszarze poruszania się: przy użyciu bocznego wejścia i windy. Osoby, które będą chciały skorzystać z tych możliwości, prosimy o zaznaczenie odpowiednich punktów formularza lub wcześniejszy kontakt z koordynatorką dostępności – Magdaleną Mądrą: e-mail m.madra@grotowski-institute.pl, tel. 693 927 324.
Warsztaty zapraszają do odkrywania możliwości własnego ciała, rozwijania jego świadomości i wrażliwości oraz eksplorowania różnych jakości ruchu jako nośników znaczeń. Chociaż czerpiemy inspiracje z treningu teatralnego, nie chodzi o tworzenie materiału scenicznego. To improwizacja w ramach prostych zadań, w których ruch, obecność i kontakt z innymi służą badaniu komunikacji i budowaniu doświadczenia.
Sesja łączy ćwiczenia indywidualne, pracę w relacji i improwizacje wyobraźnią i zadaniami. Spotkanie rozpoczyna się rozgrzewką, która przygotowuje ciało do pracy i wspiera balans oraz lekkość w ruchu. Wykorzystywane są elementy tańca, pracy z podłogą i ćwiczeń partnerskich. Nacisk kładziony jest na miękkość, precyzję i naturalną swobodę działania.
Ćwiczenia indywidualne, praca w relacji i improwizacje pomagają rozwijać świadomość ciała, zaufanie i umiejętność reagowania na sygnały innych. Pozwalają też połączyć osobiste odkrycia z komunikacją w grupie. Cały cykl tworzy spójny proces, pozostawiając przestrzeń na spontaniczność i własne doświadczenia.
Kilka praktycznych wskazówek:
Przyjdź w wygodnym stroju, który nie krępuje ruchu, i weź ze sobą butelkę wody. Nie ma przymusu wzięcia udziału w każdym ćwiczeniu. Zachęcamy do eksplorowania alternatywnych możliwości działania zgodnych z komfortem osoby ćwiczącej. Udział poprzez obserwację i dzielenie się spostrzeżeniami jest również cenny i wzbogaca doświadczenie grupy.
Aleksandra Kugacz-Semerci jest aktorką i pedagożką teatralną związaną z Instytutem Grotowskiego we Wrocławiu. Ukończyła filozofię na Uniwersytecie Wrocławskim, a jej zainteresowanie teatrem i antropologią skłoniło ją do kontynuowania edukacji w zakresie sztuki teatralnej. Połączenie badań akademickich z praktyką sceniczną ukształtowało jej unikalne podejście do twórczości i pedagogiki. Od 2019 roku Aleksandra jest związana z Teatrem ZAR, w którym występuje w spektaklach takich jak „Anhelli. Skowyt”, „Medee. O przekraczaniu” i „Back to Beckett”. W tym samym roku wzięła udział w ekspedycji badawczej Teatru ZAR na Korsykę i Sardynię, gdzie zgłębiała tradycyjne pieśni. Zebrany materiał stał się inspiracją dla jej dalszych projektów artystycznych i badawczych. Razem z Jarosławem Fretem stworzyła spektakl „Nikt (nie) spotyka Nikogo”. W latach 2014–2018 była związana ze Studiem Matejka, z którego członkami i członkiniami współtworzyła takie projekty jak performans site-specific „Harmony of Contradictions: Poland” (2014) oraz film „No More Heroes” (2016). W ramach programu Tandem współpracowała z turecką grupą Budalasultan przy projekcie „Palimpsest of Space: Reconstruction ” (2016). W latach 2017–2018 występowała w spektaklu „Wściekły człowiek. Wariacje w obronie gniewu”. W 2015 i 2016 roku otrzymała stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na realizację projektu „Be at Home”. Wystąpiła również w spektaklu „Life in This House is Over ”, stworzonym przez Samanthę Shay we współpracy z zespołem Source Material, Teatrem ZAR, Instytutem Grotowskiego i Pina Bausch Zentrum. Premiera spektaklu odbyła się w 2024 roku.
Warsztaty są bezpłatne, obowiązują zapisy:
do 3.05 na termin 7.05.2026
do 21.06 na termin 24.06.2026
do 13.10 na termin 16.10.2026.
Zgłoszenia przyjmujemy przez formularz. Możliwa jest też rezerwacja miejsca telefonicznie, SMS-em, przez WhatsApp lub osobiście w sekretariacie. Formularz oraz zgody (na przetwarzanie danych i ewentualne wykorzystanie wizerunku) można również wypełnić na miejscu przed zajęciami.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego
