Program podyplomowej samoformacji aktorskiej

Anna Andrzejewska jest aktorką w Fundacji „Teatr Układ Formalny”. Absolwentka Wydziału Lalkarskiego PWST Filii we Wrocławiu. Uzyskała dyplom, grając w spektaklach Siedem minut po północy w reż. Jarosława Tumidajskiego oraz Amadeusz w reż. Bartosza Porczyka i Marty Streker. Stypendystka rektora PWST oraz Prezydenta Miasta Wrocławia. Uczestniczka międzynarodowych warsztatów: m.in. Gaudeamus Theatrum w Hradcu Králové czy Arte Drammatica w Spoleto. W 2015 roku pojawiła się po raz pierwszy na dużym ekranie, grając główną rolę w filmie krótkometrażowym Chryzantemy w reż. Magdy Zambrzyckiej, pokazywanym m.in. na festiwalach T-Mobile Nowe Horyzonty we Wrocławiu i Dwa Brzegi w Kazimierzu Dolnym. W styczniu 2017 roku zadebiutuje na deskach Teatru Polskiego w Poznaniu w spektaklu Hymn do miłości Marty Górnickiej. Współtwórczyni Układu Formalnego, niezależnej grupy teatralnej utworzonej przez absolwentów PWST Filii we Wrocławiu. W ramach „Programu podyplomowej samoformacji aktorskiej” realizuje spektakl Dystopia.

Przemysław Furdak jest aktorem i wiceprezesem Fundacji „Teatr Układ Formalny”. Absolwent PWST Filii we Wrocławiu, wcześniej student animacji kultury na Uniwersytecie Zielonogórskim. Stypendysta Prezydenta Miasta Wrocławia. Uczestnik międzynarodowych warsztatów i festiwali teatralnych, m.in. we Włoszech, Austrii, Czechach, na Ukrainie i w Stanach Zjednoczonych. Członek Inicjatywy Scenicznej „Fruuu” z Zielonej Góry, z którą trzykrotnie prowadził największe w Polsce warsztaty improwizacji scenicznej na Przystanku Woodstock. Podczas studiów inicjował wiele działań studenckich, m.in. organizację debat naukowych współfinansowanych przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego czy działalność kół naukowych skupionych na poszukiwaniach nowych form scenicznych. Zwycięzca Konkursu im. Jana Dormana. W ramach „Programu podyplomowej samoformacji aktorskiej” realizuje projekt budowy zaplecza technicznego Teatru Układ Formalny.

Mateusz Grabowski ukończył Szkołę Muzyczną I Stopnia im. Stanisława Moniuszki w Słubicach w klasie akordeonu. Śpiewał w chórze kameralnym Adoramus w Słubicach. Uzyskał stopień licencjata z politologii na Collegium Polonicum w Słubicach (dyplom Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu). Ukończył aktorstwo na Wydziale Lalkarskim PWST Filii we Wrocławiu (2015). W ramach programu Erasmus studiował w Instytucie im. Thomasa Bernharda Uniwersytetu Muzycznego Mozarteum w Salzburgu w Austrii. Odbył praktykę w ramach programu Erasmus+ w niemieckim Teatrze im. Gerharta Hauptmanna w Zittau, z którym współpracuje do dziś. Grał w Teatrze Capitol we Wrocławiu, Teatrze Miejskim w Gliwicach, współpracował z Teatrem Klinika Lalek z Wolimierza. Obecnie pracuje nad powołaniem fundacji, w której ma zamiar realizować projekty artystyczne z młodymi twórcami. W ramach „Programu podyplomowej samoformacji aktorskiej” przygotowuje koncert piosenek absurdalnych, które planuje wydać na płycie.

Grzegorz Grecas jest reżyserem, dramaturgiem, animatorem kultury, liderem dostępności. Absolwent reżyserii teatru lalek (PWST w Krakowie Filia we Wrocławiu), współzałożyciel Teatru Układ Formalny, którego pierwsza premiera – „Matka Courage krzyczy” – została nagrodzona Tukanem OFF na 37. Przeglądzie Piosenki Aktorskiej. Trzykrotny laureat Konkursu im. Jana Dormana organizowanego przez Instytut Teatralny w Warszawie (za spektakle „#enterorestes”, „Wszyscy=bogowie we krwi” oraz „#[+#@!? (słowo na G)”). Ostatni z wymienionych spektakli został uznany za jeden z najlepszych spektakli offowych sezonu w ramach plebiscytu miesięcznika „Teatr”. Od 2019 współtwórca projektu „Migawki”, w którym lokalne opowieści opowiadane i inscenizowane są w dwóch językach polskich – mówionym i migowym. Od 2020 jest współtwórcą projektu „Teatr na faktach” w Instytucie Grotowskiego, gdzie przygotował dwa spektakle dokumentalne metodą verbatim – „Zjemy wasze dzieci. Z cebulą” oraz „W dwóch językach polskich”. W swojej pracy artystycznej szczególną uwagę poświęca grupom zagrożonym wykluczeniem społecznym – młodzieży z małych miejscowości, mniejszościom, osobom g/Głuchym.

Adam Michał Pietrzak jest aktorem i członkiem Fundacji „Teatr Układ Formalny”. Absolwent PWST Filii we Wrocławiu. Stypendysta rektora PWST. Brał udział w spektaklach dyplomowych PWST: Amadeusz w reż. Bartosza Porczyka i Marty Streker i Siedem minut po północy w reż. Jarosława Tumidajskiego. Występował na festiwalach, m.in. takich jak: Edinburgh Festival Fringe 2015, Mobarak International Puppet Theatre Festival w Teheranie, St Magnus International Festival, II Festiwal Małych Prapremier w Wałbrzychu (ze swoim autorskim spektaklem Zbyt późno), 37. Przegląd Piosenki Aktorskiej. Został wybrany do grona kreatywnych studentów z okazji siedemdziesięciolecia polskiego środowiska akademickiego we Wrocławiu. Współtwórca Układu Formalnego, niezależnej grupy teatralnej utworzonej przez absolwentów PWST Filii we Wrocławiu. Zagrał rolę Jeroma w spektaklu Kosmetyka Wroga w reż. Grzegorza Grecasa, nagrodzonego Grand Prix XIV Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Niezależnych Pro Contra w Szczecinie. Wcielił się w rolę Prosiaczka we Wszystkich=bogach we krwi w reż. Grzegorza Grecasa. Współpracował m.in. z Wrocławską Szkołą Filmową, Centrum Technologii Audiowizualnych (CeTA), najnowszym projekcie L.U.C. Rebel Babel Esemble. Hip-Hop między narodami. W ramach „Programu podyplomowej samoformacji aktorskiej” realizuje spektakl God Hates Poland.

Kacper Pilch jest aktorem, absolwentem Wydziału Aktorskiego PWST w Krakowie Filii we Wrocławiu (2016). Wystąpił w roli Władcy Much w spektaklu Wszyscy=bogowie we krwi w reżyserii Grzegorza Grecasa (Teatr Układ Formalny). Zadebiutował w 2015 roku w roli Antka we Wrocławskim Teatrze Współczesnym w spektaklu galowym w reżyserii Cezarego Ibera. W 2016 roku zagrał Piaskowego Dziadka w czytaniu Holoubek syn Picassa w reżyserii Pawła Świątka w ramach cyklu „Czynne poniedziałki” w Teatrze Polskim we Wrocławiu. W Teatrze PWST zagrał w trzech spektaklach dyplomowych: Przypadek Klary w reżyserii Elżbiety Czaplińskiej-Mrozek, Lew na ulicy w reżyserii Cezarego Ibera, Wesele w reżyserii Moniki Strzępki. Uczestnik międzynarodowych warsztatów teatralnych w Accademia Nazionale „Arte Drammatica” w Spoleto oraz w ramach Międzynarodowego Projektu Współpracy Teatralnej „MAGIC NET” w Amsterdamie. Interesuje się psychologią, teatrem, filmem, muzyką. Miłośnik tzw. szkoły rosyjskiej, gdzie na scenie jest prosto, surowo, prawdziwie, z kotłującym się wulkanem emocji. W ramach „Programu podyplomowej samoformacji aktorskiej” realizuje cykl thrillerów psychologicznych „Trylogia wojny”.

Maciej Rabski jest aktorem i członkiem Zarządu Fundacji „Teatr Układ Formalny”. Absolwent PWST Filii we Wrocławiu. Stypendysta Rektora PWST. Aktor, lalkarz, animator kultury. Pochodzi z Legnicy, gdzie rozpoczął swoją teatralną przygodę w amatorskiej Grupie Teatralnej Bohema, działającej przy Teatrze im. Heleny Modrzejewskiej. Uczestnik Pierwszej Polsko-Rosyjskiej Szkoły Teatralnej pod patronatem Andrzeja Wajdy i Krystyny Zachwatowicz-Wajdy. W 2015 roku asystent Michała Zadary przy produkcji Dziadów części III w Teatrze Polskim we Wrocławiu. Współtwórca Układu Formalnego, niezależnej grupy teatralnej utworzonej przez absolwentów PWST Filii we Wrocławiu. Pierwszy spektakl z jego udziałem, Kosmetyka Wroga, został nagrodzony Grand Prix XIV Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Niezależnych Pro Contra w Szczecinie. W ramach „Programu podyplomowej samoformacji aktorskiej” występuje m.in. w spektaklu Piotruś Pan? (premiera grudzień 2016).

Zofia Schwinke jest aktorką, absolwentką Wydziału Aktorskiego PWST w Krakowie Filii we Wrocławiu, specjalizacji taneczno-ruchowej (2015). Przez dwa lata studiowała psychologię na Uniwersytecie Gdańskim, a także przez dwa lata w Państwowym Studium Wokalno-Aktorskim przy Teatrze Muzycznym im. Danuty Baduszkowej w Gdyni, gdzie zadebiutowała na scenie musicalowej w spektaklu My Fair Lady wyreżyserowanym przez Macieja Korwina. Debiutem na scenie dramatycznej była rola Geraldiny Barclay w spektaklu Andrzeja Zaorskiego Co widział kamerdyner? w Teatrze Polskim w Bielsku-Białej, gdzie obecnie gra gościnnie w sześciu spektaklach. Zagrała także w Bałtyckim Teatrze Dramatycznym w Koszalinie oraz w warszawskim Teatrze Palladium. Pracuje na planach filmów, seriali oraz reklam telewizyjnych. Zajmuje się dubbingiem. Pracuje również przy produkcji gier komputerowych w technice motion capture, m.in. Dying Light i Wiedźmin. Jest instruktorką aktorstwa w warszawskiej Broadway Musical School. W ramach „Programu podyplomowej samoformacji aktorskiej” przygotowuje spektakle w ramach cyklu „Trylogia wojny” Kacpra Pilcha.

Marta Streker jest absolwentką reżyserii na Wydziale Lalkarskim PWST Filii we Wrocławiu, na specjalizacji reżyseria teatru lalek (2016). W 2016 roku wystawiła w Teatrze im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu spektakl Tragedia Coriolanusa Williama Szekspira. W tym samym roku współpracowała reżysersko przy produkcji Matka Courage i jej dzieci Bertolta Brechta w reżyserii Michała Zadary w Teatrze Narodowym w Warszawie i wyreżyserowała koncert podczas 37. Przeglądu Piosenki Aktorskiej: Rebel Babel Ensemble. Hip-hop między narodami. W sezonie 2014/2015 wyreżyserowała z Bartoszem Porczykiem spektakl dyplomowy IV roku Wydziału Lalkarskiego PWST Filii we Wrocławiu Amadeusz Petera Shaffera. Asystentka Michała Zadary przy spektaklach: Dziady części I, II i IV oraz wiersz Upiór Adama Mickiewicza w Teatrze Polskim we Wrocławiu (2014) i Zbójcy Friedricha Schillera w Teatrze Narodowym w Warszawie (2014). Drugi reżyser Dziadów części III (2015) i Ustępu (2016) w ramach projektu Dziady w całości w Teatrze Polskim we Wrocławiu. Spektakle w jej reżyserii były dwukrotnie zakwalifikowane do Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu w nurcie OFF: do my sły rzeczywistości (2012) i Set of Structures (2013). W maju 2013 roku odbyła się premiera spektaklu w jej reżyserii Dowód osobisty w Teatrze Rozrywki w Chorzowie. Dwukrotna laureatka stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Wrocławia na lata 2013–2014 i 2014–2015. W ramach „Programu podyplomowej samoformacji aktorskiej” przygotowała film krótkometrażowy Ustawienia.

Więcej informacji: strekermarta.wixsite.com/strekermarta