Naiwność. Światło na krańcach świata

VoiceLAB to laboratorium poszukiwań wokalnych i polifonicznych, prowadzone przez Aleksandrę Kotecką i Tomasza Wierzbowskiego. To studio działające przy Instytucie im. Jerzego Grotowskiego, stanowiące przestrzeń badań dźwiękowych, koncentrujących się na wertykalnym wymiarze muzyki oraz emocjonalnej i ekspresyjnej głębi harmonii. Każdy interwał jest tu traktowany jako mikrohistoria, mająca swoją dramaturgię i atmosferę, a każdy dźwięk – jako byt ucieleśniony. Muzyka nie jest analizowana intelektualnie, ale jest odbierana przez całe ciało, odczuwana fizycznie. Osoby biorące udział w regularnej pracy studia, polegającej na praktyce wokalnej, wspartej technikami relaksacyjnymi i somatycznymi, zwiększają swoją wrażliwość cielesną, pozwalając dźwiękom rezonować w pełniejszy sposób. Studio VoiceLAB prowadzi również badania nad pejzażem dźwiękowym i głębokim słuchaniem, co wynika z pragnienia uchwycenia muzycznego potencjału różnego rodzaju dźwięków, zarówno śpiewanych, jak i będących elementami pejzażu dźwiękowego. Takie podejście prowadzi do tworzenia wielowarstwowych wydarzeń muzycznych, w których polifonia, tekstury otoczenia i uważna obecność łączą się w immersyjnym doświadczeniu. Studio VoiceLAB, mające ogromne doświadczenie w pracy z tradycyjnymi praktykami wokalnymi – w tym z gruzińską, korsykańską i sardyńską polifonią, a także ormiańską monodią modalną – proponuje nowy sposób słyszenia i śpiewania, który wykracza poza ramy intelektualne, uziemiając muzykę w doznaniach, wibracjach i wzajemnych połączeniach.

Zuzanna Dobrzańska jest socjolożką, absolwentką Uniwersytetu Warszawskiego. W swojej pracy łączy kontekst społeczny z językiem artystycznym. Współpracuje z międzynarodowymi organizacjami w obszarze edukacji, wykluczenia społecznego oraz praw człowieka. Trenerka samoobrony i asertywności WenDo dla kobiet i dziewcząt, międzynarodowej metody zainicjowanej w Kanadzie w latach 60. Zaangażowana w teatr alternatywny, skupiony na kwestiach społecznych (m.in Fundacja Jubilo, Teatr Węgajty). Od 2021 roku członkini studia VoiceLab, działającego w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego.

Aleksandra Kotecka jest performerką wokalną, edukatorką głosu i technik oddechowych wyrastających z technik relaksacyjnych i jogi klasycznej, terapeutką falą dźwiękową pracującą zgodnie z nurtem teorii poliwagalnej. Od lat fascynuje się dźwiękiem, jego fizyczną naturą oraz nieskończonym potencjałem. W 2019 roku rozpoczęła współpracę z Biosonology Institute Art in Listening Academy w Turynie. W 2022 ukończyła kurs uprawniający do pracy w charakterze terapeutki dźwięku w nurcie stymulacji biosonologicznej. Absolwentka certyfikowanego kursu teorii poliwagalnej w Polyvagal Institute USA. Od lat bada wpływ technik relaksacyjnych na pracę performera, realizując programy warsztatowe w Polsce i Francji. Kuratorka Festiwalu ciszy, którego pierwsza edycja odbyła się w kwietniu 2024 roku, oraz programu badawczo-artystycznego „Przestrzeń styku//interface”, którego celem jest badanie relacji twórczej między człowiekiem a algorytmem. W 2023 roku  jej projekt „Wtargnięcia” otrzymał stypendium Prezydenta Miasta Wrocławia.

Marta Łowejko jest wiolonczelistką, autorką piosenek, członkinią Wrocławskiej Orkiestry Improwizowanej oraz Orkiestry Politechniki Wrocławskiej. Tworzyła muzykę na żywo do spektakli Pracowni Teatru Eksperymentalnego. Współtworzy ambientowy projekt Lunar Project. Członkini studia VoiceLab, działającego w Instytucie  im. Jerzego Grotowskiego. Doktorantka filozofii i hispanistka.

Tomasz Wierzbowski to aktor i muzyk w spektaklach „Ewangelie dzieciństwa”, „Cesarskie cięcie”, „Anhelli. Wołanie” oraz „Armine, Sister” Teatru ZAR. Autor serii wydawniczej 3/2 poświęconej muzyce (dotychczas w serii ukazały się książki „Jak system równomiernie temperowany popsuł harmonię” Rossa Duffina oraz „Temperacja. Jak muzyka stała się polem bitwy wielkich umysłów zachodniej cywilizacji” Stuarta Isacoffa). Autor i współautor muzyki do filmów krótkometrażowych oraz do spektakli teatralnych w Polsce i za granicą. Wspólnie z Aleksandrą Kotecką zaangażowany w pracę studia produkcji muzycznej Foxterrier Production.

Małgorzata Wrzosek jest wokalistką, artystką interdyscyplinarną, edukatorką i kuratorką. Absolwentka Akademii Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej w Warszawie, na której uzyskała tytuł magistry sztuki. Ukończyła także Studia Psychologii Procesu. Jej twórczość łączy śpiew, performans, instalacje i sztuki wizualne. Zakorzeniona jest w tradycyjnej i sakralnej muzyce wschodniej oraz w improwizacji. Bada ideę dostrojenia, potencjał harmonii i dysharmonii oraz obecność tych jakości w procesach grupowych i indywidualnych. Od 2017 roku współtworzy scenę muzyki improwizowanej w Polsce, występując m.in. z takimi muzykami jak Ray Dickaty, Edka Jarząb, Raphael Rogiński, Mamadu Góo Bâ. Należy do dwuosobowego kolektywu Ukojenie (Solace) – razem z Zuzanną Koftą – którego audycje są emitowane w niezależnym Radiu Kapitał. Prowadzi chóry amatorskie z grupami społecznymi narażonymi na marginalizację, spacery dźwiękowe oraz badania nad psychologicznym i muzycznym potencjałem dostrojenia. Od 2021 roku pracuje w Centrum Sztuki WRO jako kuratorka i edukatorka. Członkini studia VoiceLab, działającego w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego.